华伦天奴设计理念
卓凡尼·华伦天奴(GIOVANNI VALENTINO)作为意大利的百年知名品牌,坚持的品牌理念是纯粹、优雅的经典,最能适应到现代和未来的需要。卓凡尼·华伦天奴(GIOVANNI VALENTINO)以数字技术,创新出新形态,为了突出传统上乘面料的质感,创造了崭新的技法也追溯经典的工艺。运用全新的空间利用方法为自己的产品做店铺和陈列,营造出的空间颠覆了笛卡尔的经典解析几何。
卓凡尼·华伦天奴(GIOVANNI VALENTINO)需要作出上述所有的一切,并且完成真正的美学超越。卓凡尼·华伦天奴(GIOVANNI VALENTINO)需要的不仅仅是在美学和实践中进行,而且要向消费者传递更高层次的品牌理念。
奢侈品的设计美学通常可概括为以下三点:有温度的手工艺术,昂贵且稀有的材料、独特的设计风格。卓凡尼·华伦天奴(GIOVANNI VALENTINO)对这三点核心设计美学做到了完美的诠释。卓凡尼·华伦天奴(GIOVANNI VALENTINO)优选全球顶级奢护材料,意大利顶级环保原料,以传统的手工技艺和意式轻奢的独特设计理念,为时尚人士提供一站式专业服务。
卓凡尼·华伦天奴(GIOVANNI VALENTINO)的利落驾驭实用且极富现代感的时尚美学,自成一派的格调,酝酿出了独具风格的意式千面优雅姿态。卓凡尼·华伦天奴(GIOVANNI VALENTINO)之所以能保障经久不衰的品牌寿命,与其产品本身带来的设计魅力密不可分。卓凡尼·华伦天奴(GIOVANNI VALENTINO)吸引消费者进入品牌的地方,大抵是一种信仰和追求。
如何看待Gucci等高端品牌在服装方面的设计理念
就在半个月前，Gucci在米兰时装周上，出场时抱着自己3D打印人头的模特，秀场空间是手术室的场景，让奢侈品牌中的“当红炸子鸡”再次成为时尚业热点话题。
要说Gucci作为时尚帝国也是几度起落。远的不说，自从TOM FORD 04年离开，之后Gucci高层反复重组创意团队，但一直到15年之前，Gucci已是业绩急转直下，并且品牌设计风格一度带上“土”和“老”的标签。但是自从15年1月由内部原来名不见经传的设计师Alessandro Michele临危受命接任创意总监后，Gucci就此一路开挂，成为对年轻一代无论在审美、趣味以及业绩上都获得成功效应的奢侈品牌。
究其根源，一方面Alessandro Michele是Gucci内部成长起来的设计师，他对所有设计部门都很了解，并且是三代创意总监的副手，他是真正了解Gucci的品牌和设计基因，并进而能够成功改写的人。另外Alessandro Michele也是杰出的艺术家和创作者，比如他是欧洲中世纪艺术的狂热爱好者，在他的设计中充满对历史文化的多元借鉴。他也是大自然的关注者，设计中汲取很多自然元素。最重要的是，Alessandro Michele以其出色的创意能力，设计功底和符合千禧一代的审美趣味结合起来，创造出新复古主义的风格。这种风格也意味着对各种历史，地域、美学文化等多元借鉴和融合，并采用实验性和艺术性的手段予以表现。
以18秋冬系列为例，设计灵感来自“赛博格”超现实概念，简单来说就是“在不断变换混种身份中的解放自我，于此我们可以决定成为什么样的自己”。所以秀场上各种双头，龙的幼雏，变色蜥蜴以及第三只眼等，都有惊艳的视觉效果，再结合3D技术等，具有科幻效果。所以对于高端品牌来讲，设计不仅是关乎创意，数字化和技术的应用也越来越重要。
时尚总是一个循环，曾经称霸一时的极简主义、性冷淡风如今已退居幕后，维多利亚时代的极繁主义在百年后卷土重来。而Gucci的现任创意总监Alessandro Michele即是极繁主义服饰的创立者。
回顾Alessandro Michele的作品，2017初秋系列完美地展现了Alessandro Michele赋予Gucci的浪漫主义色彩，作品结合了复古、印花、刺绣等元素，并以极富个人色彩的表现方式呈现出来，令观者过目难忘。
2018年新系列的Gucci依旧繁复绚丽，在追求“more is more”的路线上越走越远。融合神话时代与文艺复兴时代的装饰元素，将文艺情怀涨到高潮，让人感受到富贵与精致。
大部分高端品牌要不追求极简主义，否则就是极繁主义。相对于讲究简约的极简主义，极繁主义追求的则是徇烂。无论是服装还是其他领域，都是以多元化的繁复装饰为主。有些高端品牌的设计理念将各类元素融合一体，以繁复的层次完成设计。而有些品牌喜欢刺绣元素，让平淡的单品点缀得有亮点。
不得不说，许多高端品牌正在以全新的设计理念掀起整个时尚圈的潮流。